[誤讀] 海角七號

終於看了「傳說中的」（這麼快就能夠冠上這個稱謂也挺了不起的了）海角七號

一點點小雜感（全是廢話）：

 

1. 「我肏你媽的台北！！」

很微妙的一句開場白，尤其是對應到台北的票房的話。
或許導演想用土俗的言詞和「台灣最南」這樣的地理位置，

好與台北這個都市的什麼東西作對比，

不過看完這部電影就會知道，那根本是一句反話。

「外來客VS在地人」的衝突性被點了題之後就扔到一邊了，

最後的演唱會台上讓有老有少、有男有女、有台有客有原住民還有日本人，

看似一團大和解，但是對於台灣內部仍然存在的「內殖民」隱憂卻同樣無解。

畢竟說到底，恆春與墾丁之所以迷人，

在於它被「樂園化」，終究是一個被消費的地方，

（至於當地人是否有意願承認、接受或利用這一點？電影其實也有提到一點...）

社會與資源的分配可不是一場歡樂的演唱會就能詮釋且提示解決方案的呀。

 

我不是在指責電影不該藉由美化來沖淡這種衝突，

反而覺得觀看者應該從自身的出身地思考這個島嶼其實還不斷上演的這種矛盾

我想這才是導演真正想傳達的意思：和解是來自設身處地的態度與互相包容

導演已經勾勒出一個和解的美景了，至於方法和行動...得靠我們大家一同思考

 

其實該說，我不得不這麼想，不然這個導演實在是居心叵測...理由後詳

 

2. 對不起我事前不知情，所以一看到片頭演員名單有小應的名字就先笑了...
這部電影有一些趣味性來自這種原創者與詮釋者（或使用者）兩者間的反照

尤其在那個唱歌者從台上摔下來時...小應釘孤枝的習慣之不完全模仿？

其實教會梗也挺好笑的...遇到那種司琴還得了XD

 

3. 羅莉是人類的救贖，不會錯的。

羅莉之吻是整部電影最美的一幕，

可惜現實世界裡的年屆TEEN等級的羅莉是不會這樣的。

大叔們，這種救贖請在自己內心補完就好。

 

4. 擺臭臉也能把到正妹...前提是你會玩樂器還會寫歌。

愛情是這部電影很大的一個「明（表）主題」。

（其實也不是非常晦澀的「暗（裡）主題」則在第一點已經提過了）

不過男女主角能這樣就搞到床上去，除了酒精的藥效和某些幽微的巧合外，

才子形象還真是強力的催情劑呀...

我不是說這樣的表現方式不好啦...不過現實世界往往也不是這麼美好（？）的

說實在的，這段床戲的安排太突兀了（對不起，我是個嫉妒心作祟的沒才華宅男...）

想著想著我頓悟了！

為什麼這段床戲會讓人覺得彆扭或多餘？

因為它太短了啊啊啊啊啊啊......！！！！

 

5. 討喜的題材和元素比較容易獲得共鳴...至少我被逗樂了好幾次...

這部對某些人而言有點政治不正確的電影，擺明是為了籌錢而拍的咩XD
所以...政治更不正確的《賽德克巴萊》還要等多久啊？

重點來了...用媚俗而歡樂的包裝隱藏殘酷與悲哀的課題，

拍了這一部跟日本人歡樂同台甚至同床的電影海撈一筆之後...

背後的重要目的居然是要拍另一部以「殺了很多日本人的恐怖份子」為主角的大成本電影

只能說魏導真是個高人，我由衷的佩服（這句絕對不是反話）

「海角七號」與「賽德克巴萊」剛好呈現了日本人在台灣歷史定位的兩個節點，

兩者諷刺地反差太令人玩味了...我現在還參不透呀XD

 

我不覺得這部作品是一部上乘的電影，

雖然叫好又叫座，要挑剔的話毛病其實不少，

例如想呈現的東西太過立體而讓不少觀眾無所適從，主線與附線的結合力道不足等等，

但的的確確是一部好看的電影。

或許本文通篇都是批評（大多來自流於泛政治化的筆者的妄想、贅思甚至謬思），

坦白說...我真他媽的喜歡這部電影，所以還是說說本片中我最欣賞的優點好了。

 

的確，這是一部在殖民地背景下創作出來的一部作品，

但是它賦予了這個歷史與文化背景非常正面的價值觀，

那是將「台灣主體化」妖魔化成「去中國化」的人永遠無法理解的東西—

「中國文化」也好，「日本文化」也好，「先住民文化」也好，

早已被這個島嶼的住民吸納為生活的一部份。

（有興趣可以去翻找某許大教授投書聯X報的文章就可發現，

  本文開頭時我跟他用的詞彙與切入點其實非常相似，

  但結論就是不同，因為出發點不同咩）

甚至在文化發展的脈絡上，日本本身就跟台灣有很多地方是相似的，

我稱之為「島嶼型」的發展模式，

你要說這種島國主義是大雜燴也罷，拾人牙慧也行，

不可否認的它仍是一種生命力旺盛的有機體。

魏導並沒有迴避「殖民」的爭議性事實，

反而用跨年齡、跨族群甚至跨國籍的媒介來呈現一種歡樂的嘉年華氛圍，

這種作法是值得肯定的（雖然我仍覺得他弄得太想討好觀眾了）。

 

《海角七號》達到許多方面的目的（雖然也有一些可能被忽略了），

總而言之，Good Job（龍宮公主口調）。